Cannes en Live ! - Blog sur le Festival de Cannes 2018

De Cannes aux Césars

Vendredi soir, le monde du Cinéma français a récompensé ses pairs. Parmi les films en compétition, certains ont débuté leur carrière par une projection officielle au dernier festival de Cannes. Les prix attribués correspondent-ils aux critiques que nous avions partagées avec vous en mai dernier ? Retour sur le palmarès...

Si Des hommes et des dieux, le grand favori de la soirée, n’a décroché « que » 4 césars sur les 11 prix pour lesquels il concourait, c’est que le film de Xavier Beauvois a dû faire face au Ghost Writer de Roman Polanski. Il est clair que l’académie a été touchée par ces 2 films, et à l'arrivée les votes sont assez bien répartis : 4 césars donc pour Des hommes et des dieux, dont celui du meilleur film, 3 césars pour The Ghost Writer dont meilleur réalisateur pour Roman Polanski, grand ami de Xavier Beauvois (le monde est petit, celui du cinéma encore plus !). Même si The Ghost Writer n’était pas en compétition à Cannes, il y a un lien avec le dernier Festival…  Lequel me direz-vous ? Au travers du césar de la meilleure musique, composée par Alexandre Desplat, membre du Jury de Tim Burton en mai dernier (quand je vous dis que le monde est petit, il faut me croire :-)

L'équipe des Hommes et des Dieux sur les marches du Palais des Festival

Si l’on peut vraiment regretter que Lambert Wilson rate pour la 6^e fois la statuette du meilleur acteur, quelle joie de voir l’immense Michael Lonsdale enfin récompensé (césar du meilleur second rôle masculin). A près de 80 ans, ses premiers mots ont été "Ah petit coquin, tu en as mis du temps !",  ajoutant un émouvant "Mieux vaut tard que jamais". Alors que Des hommes et des dieux avait divisé l’équipe de Cannes de Live, pour ma part j’avais été touché par les acteurs, au point d’espérer pour eux un prix d’interprétation collectif, ou au moins un prix pour le duo Michael Lonsdale/Lambert Wilson. A l’époque il n’en fut rien, le Jury de Tim Burton ayant préféré remettre le prix d’interprétation masculine à Javier Bardem, excellent dans Biutiful. L’injustice est donc à demi réparée.

Michael Lonsdale

Saluons aussi le travail de Caroline Champetier, récompensée du césar de la meilleure photo toujours pour Des hommes et des dieux. Lorsque vous aimez l’esthétisme des images d’un film, c’est notamment grâce au talent du directeur photo.

Charlotte Gainsbourg

La déception de la soirée a été de voir repartir bredouille L’arbre, le très beau film de Julie Bertuccelli, notre film du mois en août. Nommé 3 fois, il n’a pas fait le poids face The Ghost Writer dans les catégories Meilleur adaptation et Meilleure musique. En revanche, Charlotte Gainsbourg avait toutes ses chances pour le césar de la meilleure actrice. Les 3500 votants lui ont préféré Sarah Forestier, pour Le Nom des gens (que je n’ai pas vu, donc pas de commentaire !).

Tournée

En revanche, si je suis déçu pour L’arbre, il n’en va pas de même pour Tournée et La princesse de Montpensier. Je n’ai jamais compris l’enthousiasme du Jury (pris de la mise en scène) et des critiques (4,38/5 de moyenne sur allociné !) pour Tournée et le matraquage médiatique autour du film, à la limite de la désinformation (certains chroniqueurs n’hésitant pas à parler de « carton » en salle avec …   450.000 entrées !). Alors que j’avais tout de même mis 1 étoile sur 5 pour ma critique, le couperet du monde du cinéma a été encore plus dur et sans appel : aucune récompense pour 7 nominations. Mais peut être que la récompense était déjà d’avoir décroché 7 nominations !

La Princesse de Montpensier

Même scepticisme en mai dernier après la projection de La princesse de Montpensier, que je considère comme un accident de parcours dans la filmographie de Bertrand Tavernier. Rien ne m’avait vraiment convaincu, notamment pas la jeune garde du cinéma français Raphael Personnaz et Grégoire Leprince Ringuet. Ce dernier a tout de même réussi le tour de force d’être dans 2 films décevants d’une même sélection cannoise, puisqu’il était aussi au générique de L’autre monde (absent des nominations) de Gilles Marchand avec Louise Bourgoin. La princesse de Montpensier, elle, sauve l’honneur en repartant du théâtre du Chatelet avec un césar (meilleur costume) pour 7 nominations.

Edgar Ramirez coiffe au poteau ses petits camarades et remporte le prix du meilleur espoir masculin pour le Carlos d’Olivier Assayas (dont nous avions "séché" la projection de plus de 5h au Palais des Festival).

Edgar Ramirez

Notons enfin la nomination de Bright Star de Jane Campion (que nous avions pu découvrir à Cannes non pas cette année, mais en 2009 !) dans la catégorie meilleur film étranger, et l’hommage rendu à l'un des chouchous de la croisette, Quentin Tarantino, dont je vais reprendre la célèbre devise pour conclure ce petit article : VIVA EL CINEMA !!!

Quentin Tarantino

 

Le palmarès des films cannois, signalés par une petite palme, et le gagnant en rouge :
 

Meilleur film

L'Arnacoeur de Pascal Chaumeil

Le Nom des gens de Michel Leclerc

The Ghost Writer de Roman Polanski

Tournée de Mathieu Amalric

Des Hommes et des Dieux de Xavier Beauvois

Serge Gainsbourg (Une Vie Héroique) de Joan Sfar

Mammuth de Benoit Delepine et Gustave Kervern

 

Meilleur réalisateur

Mathieu Amalric pour Tournée

Olivier Assayas pour Carlos

Xavier Beauvois pour Des Hommes et des Dieux

Bertrand Blier pour Le bruit des glaçons

Roman Polanski pour Ghost Writer

 

Meilleur acteur

Lambert Wilson pour Des Hommes et des Dieux

Eric Elmosnino pour Serge Gainsbourg Une Vie héroïque 

Gérard Depardieu pour Mammuth

Romain Duris pour l'Arnacoeur

Jacques Gamblin pour Le Nom des gens

 

Meilleure actrice

Charlotte Gainsbourg pour L'arbre

Isabelle Carré pour Les Emotifs anonymes

Catherine Deneuve pour Potiche

Sarah Forestier pour Le Nom des gens

Kristin Scott Thomas pour Elle s'appelait Sarah

 

Meilleur second rôle masculin

Michael Lonsdale pour Des Hommes et des Dieux

Olivier Rabourdin pour Des Hommes et des Dieux

Niels Arestrup pour L'Homme qui voulait vivre sa vie

François Damiens pour L'Arnacoeur

Gilles Lellouche pour Les Petits Mouchoirs

 

Meilleur espoir masculin

Pio Marmai pour D'amour et d'eau fraiche

Edgar Ramirez pour Carlos

Arthur Dupont pour Bus Palladium

Raphael Personnaz pour La Princesse de Montpensier

Grégoire Leprince Ringuet pour La Princesse de Montpensier

 

Meilleure musique

Bruno Coulais pour Océans

Alexandre Desplat pour The Ghost Writer

Grégoire Hetzel pour L'Arbre

Delphine Montoulet et Tony Gatlif pour Liberté

Yarol Poupaud pour Bus Palladium

Philippe Sarde pour La Princesse de Montpensier

 

Meilleure adaptation

Julie Bertucelli pour L'Arbre

Robert Harris et Roman Polanski pour The Ghost Writer

Eric Lartigau et Laurent de Bartillat pour L'Homme qui voulait vivre sa vie

François Ozon pour Potiche

Bertrand Tavernier, Jean Cosmos et François Olivier Rousseau pour La Princesse de Montpensier

 

Meilleure photo

Christophe Beaucarne pour Tournée

Caroline Champetier pour Des Hommes et des Dieux

Pawel Edelman pour The Ghost Writer

Bruno Keyzer pour La Princesse de Montpensier

Guillaume Schiffman pour Serge Gainsbourg (Une Vie Héroique)

 

Meilleur montage

Hervé Deluze pour The Ghost Writer

Marilyne Monthieux pour Serge Gainsbourg (Une Vie Héroique)

Annette Dutertre pour Tournée

Luc Barnier pour Carlos

Marie-Julie Maille pour Des Hommes et des Dieux

 

Meilleur son

Philippe Barbeau Jerome Wiciak, Florence Lavallé pour Océans

Jean-Marie Bondel Thomas Desjonqueres, Dean Humphreys pour The Ghost Writer

Jean-Jacques Ferrand, Vincent Guillon et Eric Bonnard pour Des Hommes et des Dieux

Olivier Meauvezin, Severin Favriau et Stéphane Thiebaut pour Tournée

Daniel Sobrino, Jean Goudier et Cyril Holtz pour Serge Gainsbourg (Une Vie Héroique)

 

Meilleur Costume

Olivier Beriot pour Adele Blanc-sec

Pascaline Chavanne pour Potiche

Alicia Crisp-Jones pour Tournée

Marielle Robaut pour Des hommes et des Dieux

Caroline de Vivaise pour La Princesse de Montpensier

 

Meilleur décor

Michel Barthélémy pour Des Hommes et des Dieux

Guy-Claude François pour La Princesse de Montpensier

Albrecht Konrad pour The Ghost Writer

Christian Marti pour Serge Gainsbourg (Une Vie Héroique)

Hugues Tissandier pour Adele Blanc-sec

 

Meilleur scénario original

Mathieu Amalric Marcello Novais Teles et Philippe di Folco pour Tournée

Bertrand Blier pour Le Bruit des glaçons

Xavier Beauvois pour Des Hommes et des Dieux

Gustave Kervern pour Mammuth

Baya Kasmi et Michel Leclerc pour Le Nom des gens

 

Meilleur film étranger

Inception de Christopher Nolan (US)

The Social Network de David Fincher (US)

Invictus de Clint Eastwood (US)

Bright Star de Jane Campion (NZ)

Les Amours imaginaires de Xavier Dolan (Quebec)

Dans ses yeux de Juan Jose Campanella (Argentin)

Illegal d' Olivier Masset Depasse (Belge)

 

Olivier

Le film du mois : « Biutiful » de Alejandro González Inárritu

Le mois dernier, nous vous invitions à découvrir le petit bijou venu de Corée du Sud, The Housemaid, et nous espérons grandement que le spectacle vous a plu. Nous souhaitions vous faire découvrir un autre cinéma, et mettre en avant notre coup de cœur.

C'est très certainement la même démarche qui avait poussé en mai dernier Tim Burton et son jury à attribuer la Palme d’Or à Oncle Bonmee et ses vies antérieures. N’ayant pas vu le film à Cannes et ne pouvant donc pas en parler comme mes compères bloggeurs, j’ai tout simplement laissé s’exprimer ma curiosité de cinéphile en allant le découvrir en salle... Il y avait peu de monde et les spectateurs étaient perplexes au final. Personnellement, je ne suis pas rentré dans l’univers onirique du film et je n’ai ressenti aucune émotion.

En revanche, je suis sorti bouleversé de la projection de Des Hommes et des Dieux, que je n'avais pas non plus vu à Cannes, et qui est indéniablement un très beau film. Xavier Beauvois met en scène deux formes d’extrémismes radicalement opposées et posant les bonnes questions. Jusqu’où pouvons nous aller par conviction, au nom de ses valeurs, par passion ? Quelle place pour le doute ?... Mais il est temps de braquer nos projecteurs mensuels sur un autre film...

En mai dernier, le film de la sélection que je ne voulais rater sous aucun prétexte était Biutiful d'Alejandro González Inárritu. Ce jour là, la séance de 8h30 était pleine à craquer. J’ai eu beaucoup de chance de pouvoir me glisser dans la salle du soixantième pour découvrir le nouvel opus du réalisateur de Babel, 21 grammes et Amours chiennes. 2h20 plus tard, à l’issue d’un récit très linéaire (plus de constructions puzzle car Guillermo Arriaga n’est pas scénariste de Biutiful, contrairement aux 3 précédents films d'Innaritu), je quittais la salle les yeux humides et je repenserai longtemps au film… Aujourd’hui, je n’ai qu’une hâte, celle de le revoir ! Car sous des apparences simples, Biutiful est l’histoire d’un homme en lutte permanente, qui veut rester fidèle à ses propres valeurs jusqu’au dernier souffle. Javier Bardem a plus que mérité son prix d’interprétation : Il n'interprète pas Uxbal, il est Uxbal. Et comme avec Babel, Innaritu va droit à l’essentiel et creuse d'avantage encore le sujet de la paternité, mais aussi tellement d’autres.

Si comme moi vous aimez le cinéma de Inárritu, ne manquez pas Biutiful en salles ce mois-çi. Et donnez moi des nouvelles ensuite...

Jérôme

Résumé : L’histoire d’Uxbal. Père dévoué. Amant tourmenté. Fils désemparé. Intermédiaire de l’ombre. Proche des disparus. Attiré par les fantômes. Sensible aux esprits. Survivant au cœur d’une Barcelone invisible. Sentant que la mort rôde, il tente de trouver la paix, de protéger ses enfants, de se sauver lui-même. L’histoire d’Uxbal est simple et complexe, à l’image de nos vies d’aujourd’hui.

 

 

Le film du mois : « The Housemaid » de Im Sang-soo

Bon, autant le dire tout de suite, ne vous attendez pas à l'Oncle Boonmee comme film du mois sur Cannes en LIVE ! Non mais vraiment, à voir le succès critique actuel du film, on se dit quand-même qu'il y a anguille sous roche … car le lendemain de sa projection à Cannes, la majorité des critiques présentes sur la croisette le « descendaient » proprement !

Alors faut-il aimer la palme d'or pour exister ? (Vous avez 2 heures, je ramasse les copies de philo à la fin). Ici, on dit "halte à la post-Cannes-attitude" !! « C'est silencieux, c'est long, c'est lent donc c'est bien ?», pas toujours pour un film, voyons ! J'en vois au fond qu'y nous reprochent de ne pas être sympa, que le film et son réalisateur ont un coté sincère qui mérite notre attention ... … oui, et bien allez le voir si vous avez la carte UGC illimitée, on en reparlera ensuite ! Et pour ceux qui crient au génie, il est temps de changer de lampe …...

Nos impressions étaient un peu mitigées lors de la projection du film des hommes et des dieux, relatant l'histoire vraie de prêtres qui ne veulent pas quitter leur monastère, perché dans les montagnes du Maghreb, malgré l'instabilité du pays. La sincérité du propos et de la réalisation de Xavier Beauvois pousse au respect.  Quand je lis ça et là les critiques et interviews, je me dis que j'ai peut-être râté un truc. A revoir …à tête reposée donc ...

Bref, laissez l'oncle de coté et allez plutôt vous régaler devant The Housemaid, film de commande et remake (ça partait donc mal  ...…) de The Housemaid (tiens donc) de 1960. Pour rappel et pour ceux qui n'ont pas remarqué que le nom du film dans ce paragraphe pointait sur notre critique, la nouvelle version mise en image par Im Sang-soo raconte l'histoire d'une aide-gouvernante embauchée par une famille bourgeoise pour s'occuper de leur fillette.

Sans dévoiler l'histoire, on baigne dans une ambiance de luxe malsaine, dans laquelle les personnages se croisent et « s'entrechoquent » pour le meilleur et pour le pire. Hitchcock n'aurait pas désapprouvé le suspens mis en place dans cette grande demeure qui prend l'allure d'une prison dorée, et dans laquelle la violence des actes et des paroles peut être dérangeante pour certains.

Âmes sensibles ...… respirez un bon coup et allez-y quand même !

La critique ICI et la bande annonce LA.

L'histoire : Remake du film éponyme de Kim Ki-young. Eun-yi, la quarantaine divorcée, est engagée comme gouvernante dans une riche maison bourgeoise. Très vite, le mari de la famille, Hoon, tire avantage de sa position et en fait sa maîtresse. Mais lorsque Eun-yi tombe enceinte et que son secret est découvert par la famille, elle est forcée d'avorter. Déjà fragile, elle perd alors complètement pied et décide de prendre les choses en main.

 

 

Seb

Agenda des sorties (actualisé)

Alors que 6 films cannois sortent ce mois-ci, il était de temps mettre à jour l'agenda des sorties : 

Mai
12/05 : Robin des Bois de Ridley Scott
19/05 : Copie conforme d'Abbas Kiarostami

Juin
30/06 : Tournée de Mathieu Amalric

Juillet
14/07 : Tamara Drewe de Stephen Frears
14/07 : L'autre monde de Gilles Marchand

Août
11/08 : L'arbre de Julie Bertuccelli
25/08 : Poetry de Lee Chang-Dong

Septembre
01/09 : Oncle Boonmee celui qui se souvient de ses vies antérieures de Apichatpong Weerasethakul
08/09 : Des hommes et des dieux de Xavier Beauvois
15/09 : The Housemaid de Im Sang-soo
22/09 : Un homme qui crie de Mahamat Saleh Haroun
22/09 : Hors-la-loi de Rachid Bouchareb
29/09 : Wall Street : l'argent ne dort jamais d'Oliver Stone

Octobre
06/10 : Vous allez rencontrer un bel et sombre inconnu de Woody Allen
20/10 : Biutiful d'Alejandro González Inárritu
27/10 : Fair Game de Doug Liman

Novembre
10/11 : La Princesse de Montpensier de Bertrand Tavernier
17/11 : Mon bonheur de Sergeï Loznitsa
24/11 : Outrage de Takeshi Kitano

Décembre
22/12 : La nostra vita de Daniele Luchetti
22/12 : Another Year de Mike Leigh

Sans date
L'exode - Soleil trompeur 2 de Nikita Mikhalkov
Chongqing Blues de Wang Xiaoshuai
Un garçon fragile - Le projet Frankestein de Kornél Mondruczó
Route Irish de Ken Loach

Olivier

Le film du mois : « L'Arbre » de Julie Bertucelli

C’est en Août dernier que Charlotte Gainsbourg se rendait en Australie, dans un petit village près de Brisbane dans l’Etat du Queensland exactement pour le tournage du film L’Arbre…

Ce tournage du nouveau film de la réalisatrice du très beau Depuis qu’Otar est parti sorti en 2004 relevait déjà du mystère et titillait la curiosité…. D’autant plus que les coproductions franco-australiennes sont très rares ! Quand le film fut annoncé en clôture du festival de Cannes en mai dernier, nous avons eu très peur. En effet, le film de clôture n’est en général pas de très grande qualité… Pourtant nous sommes tous sortis de la projection troublés et surtout très émus. Nous nous demandions même comment ce si joli film n’avait pas concouru dans la sélection officielle. Le film sort enfin en salle (le 11 août) et nous n’avons qu’une hâte : celle de le revoir ! Et mieux encore, de le conseiller !

Julie Bertucelli

L’Arbre possède en effet ces éléments magiques propre au Cinéma pour nous toucher droit au cœur. L’atmosphère irréelle et quasi-fantastique s’accordent à merveille à la singularité du sujet. Car traiter du deuil, de la perte de l’être aimé et en particulier du père d’une manière surréaliste n’est pas une chose facile au Cinéma ni dans la vie. Julie Bertucelli  a su relever le défi avec talent et s’en sort avec les Honneurs, se hissant aux côtés de François Ozon qui avait lui aussi remporté le pari avec Sous le sable précisément.

Charlotte Gainsbourg

Charlotte Gainsbourg (dont l’interprétation illumine le film) apporte sa touche de Grâce au personnage complexe de la mère, mais les enfants sont bien les murs porteurs de ce conte pour adulte qui se fraye petit à petit son chemin dans la tête du spectateur. La jeune Morgana Davies, âgée de 8 ans seulement est une révélation.

Morgana Davies

Ne tardez pas à vous rendre dans les salles ce mois-ci pour découvrir ce très beau film ! Et si l’envie folle vous venait ensuite de parler aux arbres et que des éléments extraordinaires survenaient dans votre vie, alors laissez nous un petit message sur le blog, nous nous sentirons moins seuls :-)

Jérôme


Quelques liens :
- La critique de Cannes en Live !
- La bande annonce du film

 

L'histoire : En Australie, Dawn et Peter vivent heureux avec leurs quatre enfants à l'ombre de leur gigantesque figuier. Lorsque Peter meurt brutalement, chacun, pour continuer à vivre, réagit à sa manière. Simone, la petite fille de 8 ans, croit que son père vit à présent dans l'arbre. Un jour, elle initie Dawn à son secret... Peu-à-peu Dawn retrouve des forces, un travail. Peut-être un nouvel amour ? La vie reprend mais l'arbre devient envahissant : ses branches, ses racines, et même son peuple de grenouilles et de chauves-souris se lancent à l'assaut de la maison et menaçent ses fondations ! Dawn n'a plus le choix : elle doit le faire abattre...

Le film du mois : « Tamara Drewe » de Stephen Frears

A cause d'obscures stratégies commerciales, la majorité des films projetés à Cannes ne sort en salle que des semaines, voire des mois plus tard. C'est pourquoi, au fur et à mesure de leur sortie, nous remettrons un coup de projecteur sur les films que nous avons aimés.

 
Et en ce mois de juillet, nous ouvrons le bal avec le film le mieux noté cette année par la petite équipe de "Cannes en Live" : Tamara Drewe de Stephen Frears (The Queen, Les liaisons dangereuses), avec Gemma Arterton (Prince Of Persia, Le choc des titans, La disparition d'Alice Creed) décidemment partout en ce moment.

 
Projeté hors compétition, ce film a été pour nous un véritable rayon de soleil dans une sélection 2010 plutôt décevante. Nous vous invitons donc chaleureusement à aller voir dès le 14 juillet prochain cette petite pépite anglaise, qui risque de passer un peu inaperçu entre la fête nationale et la sortie le même jour d'un petit film d'animation nommé... Toy Story 3 !

Retrouvez la critique de Cannes en Live et la bande annonce sur allociné

L'histoire : Avec son nez refait, ses jambes interminables, son job dans la presse people, ses aspirations à la célébrité et sa facilité à briser les cœurs, Tamara Drewe est l'Amazone londonienne du XXIe siècle. Son retour au village où vécut sa mère est un choc pour la petite communauté qui y prospère en paix. Hommes et femmes, bobos et ruraux, auteur de best-sellers, universitaire frustré, rock star au rancart ou fils du pays, tous sont attirés par Tamara dont la beauté pyromane et les divagations amoureuses éveillent d'obscures passions et va provoquer un enchaînement de circonstances aussi absurdes que poignantes.

Olivier

Vidéo : Cannes 2010 - Episode 9

Ultime retour à Cannes pour ces dernières images de l'édition 2010, avec les coulisses de la cérémonie de clôture de ce 63ème Festival...  Alors, comme le disait Jean Topart à la fin des épisodes de mon dessin animé préféré : "Au revoir... A bientôt"

Olivier

Vidéo : Cannes 2010 - Episode 8

Avant dernière vidéo pour cette année, avec le concert d'Henry Padovani (l'ancien guitariste du groupe Police), et une ballade nocture sur la croisette ou j'ai recroisé Pauline Lefèvre et Elise Chassaing.

Olivier

Vidéo : Cannes 2010 - Episode 7

Courte vidéo consacrée aux répétitions du Grand Journal de Canal+

Olivier

Vidéo : Cannes 2010 - Episode 6

Le plus sexy dos nu croisé à Cannes cette année, un hommage à Michael Jackson rendu devant le palais, et des images de la croisette...

Olivier